СериалыИмпортозамещение: Зрители о любимых российских сериалах

Анна Сотникова

кинокритик «Ъ-Weekend»

Для российского телеформата «Сладкая жизнь» в самом начале казалась чем-то по-настоящему новым: драматический «киносериал», состоящий из шести серий, каждая продолжительностью по часу. Тем более странно, что в таком формате он не просто дожил до второго сезона, а успешно ждёт третьего. Причин много: во-первых, нестандартная и очень ловкая драматургия, которая в течение шести первых часов переворачивает героев и их отношения с ног на голову, а во втором сезоне умудряется небанально развить их сюжетные линии дальше.

Во-вторых, пресловутая откровенность. Дело даже не в тех самых постельных сценах, о которых все говорят, и не в мате, которым тут пользуются пока что не слишком уверенно, — просто истории любви «успешных москвичей за тридцать», таких фантастических и в то же время таких близких, почему-то веришь. Тут даже есть несчастная гей-линия! Условные и простые типажи, придуманные создателями сериала с оглядкой на русскую классику, довольно быстро развиваются в родных, близких и по-настоящему живых людей, за которых приходится страшно переживать. Ведь тут, как и в жизни, не бывает хэппи-эндов и каждый останется несчастлив по-своему. Ироничное название, позаимствованное у Феллини, будет звучать как издёвка: такими горькими чужие бессмысленные жизни ещё не были никогда.

Маша Шкода

соорганизатор вечеринок «Пика-Пика»

«После школы», наверное, самый постмодернистский из российских сериалов и уж точно самый незаслуженно обделённый вниманием. Действие десятисерийной истории Первого и канала Disney, созданной братьями Пресняковыми и Андреем Болтенко, происходит в максимально условной и «прилизанной» школе, далёкой от российских реалий. Сосредотачиваясь на жизни одного класса, создатели посвящают каждую серию отдельному герою. Продолжая традицию диснеевских сериалов-мюзиклов для тинейджеров, «После школы» насыщен музыкальными номерами, избегает германиковской «жести» и в целом максимально мил. Этому способствует не только общая стилистика, но и великолепный кастинг. В кои-то веки школьники десятого класса выглядят адекватно своему возрасту, а не напоминают двадцатипятилетних фанатов бодибилдинга.

Этот проект дорог моему сердцу и потому, что стал памятником недолгой «оттепели» на Первом: не могу вспомнить другие сериалы федеральных каналов, позволявшие себе и столь явные отсылки к современным им политическим явлениям, и столь разнообразный саундтрек — от The xx (2012 год! Первый канал!) до «Кино», — будучи столь достойно снятыми. Кажется, именно «После школы» снял ограничение на использование в дорогих, гламурных проектах русской музыки 80-х и 90-х. В нём же, одном из первых, пытаются вывести современные технологии на экран: от уже пресловутых сообщений на экране до роликов на YouTube. Более того, периодически на экране возникает QR-код, перейдя по которому можно посмотреть дополнительные материалы и сцены к серии.

Конечно, как к любому эксперименту, к «После школы» можно предъявить множество претензий. Затянутость серий, повторяющиеся ходы, надоедающие музыкальные темы, реклама МТС — но это не более чем логичные издержки. Отдельная прелесть сериала в том, что чем больше знаешь о его производственном процессе, актёрах и тому подобном, тем больше смыслов, шуток и параллелей в состоянии уловить. К сожалению, всё сказанное никаким образом не отражает лёгкость и весёлость «После школы», так что попробуйте поверить мне на слово.

Мария Зелинская

преподавательница МШНК, сценаристка

Меня ругают за то, что я люблю сериал «Метод». Ругают коллеги сценаристы и режиссёры. Я начинаю стесняться своей любви, но она не проходит: «Метод» шокировал, стал частью меня. На это есть три причины. Во-первых, до этого сериала я чувствовала себя в безопасности, мне казалось, какое-то особое знание поможет мне не попасться на удочку убийцы или маньяка, однако в каждой новой серии я попадала на крючок снова и снова. Взять хотя бы самую экзистенциально страшную для меня серию про маньяка-таксиста. Чтобы усыпить бдительность жертв, он клал на переднее пассажирское сиденье букет, а, когда девушка-пассажир хотела сесть, убирал цветы со словами: «Это для жены». Всё. Моя бдительность усыплена. Я попалась, меня убивают, как и девушек из сериала. А теперь страшное: сериал имеет мощную документальную основу, так что все маньяки, появляющиеся в «Методе», реально существовавшие люди, которые действовали именно так, как описано.

Вторая. Герой Хабенского Меглин — удивительный. Как с терапевтической точки зрения — поскольку помогает мне, современному человеку, страдающему неврозом, принять свою тёмную сторону, — так и с профессиональной: перед нами редкий тип российского героя-злодея. Ещё пару лет назад никто не мог бы и подумать, что во главе сериала станет «супервайзер» маньяков, сам глубоко больной человек, при этом жутко обаятельный, сильный и справедливый. В конце концов, и с женской точки зрения: всегда приятно знать, что есть мужчина, у которого всё под контролем — и своя, и чужая мания.

Третья. Атмосферность. «Метод» является путеводителем в страшный и в то же время ужасно уязвимый, поражённый ссадинами и ранами мир. Нельзя сказать, что это чистый нуар, как и дать чёткое определение жанру. Могу лишь сказать, что подобные ощущения у меня были от сериала «Больница Никербокер». По крайней мере, ночью по дому ходить было точно страшно.

Гоша Биргер

журналист

У «Физрука» есть на самом деле только одна особенность, которая кардинально отличает его от остальных отечественных ситкомов, — бесстрашие. Российское ТВ так устроено, что авторам постоянно приходится оглядываться: на зрителя, которого они несправедливо считают совсем уж идиотом, на власть, которая подвергнет цензуре любой намёк на свою критику (потому лучше заранее себя самих зацензурить), на стандарты телевизионной жизни, который с каждым днём всё дальше от реальной, но «так принято». При этом с реальной цензурой сталкивались ну от силы пять процентов наших авторов, и в большинстве случаев это была цензура со стороны трусливого руководства — чтобы как бы что боком не вышло.

Как оказалось, победа над такой трусостью легко оборачивается и зрительской любовью, и рейтингами. «Физрук» же не менее радикален, чем, скажем, «Левиафан» — это по большому счёту тоже история о том, как бандитские девяностые сформировали наши стабильные десятые; о том, что времена изменились, но в то же время как бы не очень. Только констатирует это «Физрук» без пафоса и заламывания рук, просто спокойно говорит о том, что и так все знают, — парадоксально, но для нашего ТВ это действительно непривычный приём.

Когда не нужно придумывать, как приукрашивать реальность, моментально рождаются и шутки искренние и ненатянутые, и персонажи легко переносятся из жизни на экран (например, премьер Медведев легко оборачивается в директора школы), и общий уровень актёров, который в «Физруке» не сильно выше любого другого российского сериала, перестаёт так смущать. Это же ситком в конце концов: он должен быть наигранным, но лишь бы не лживым. «Физрук» — лучшая энциклопедия российской жизни на сегодняшний день, и не в том смысле, что «какая жизнь, такая и энциклопедия», не стоит там искать фатализма. Мы, может быть, и не идеально живём — зато весело.

Сергей Хуторненко

музыкант, СВ Хутор

Новый сериал канала ТНТ оказался приятным сюрпризом. Кажется, Антон Зайцев и компания решили сделать небольшой переворот в российских комедийных сериалах, сняв «Бедных людей» по лекалам английских ситкомов. В центре сюжета жители питерской коммуналки и их жизненные перипетии.

Главный герой — писатель, алкоголик и неудачник (но с доброй душой, конечно) вызывает ассоциации с Диланом Мораном из «Книжного магазина Блэка». Уровень едкости его фразочек ничем не уступает, а в плане алкогольной всеядности он даже превосходит британского брата по духу (хотя по степени мизантропии англичан всё-таки не переплюнуть). Остальные герои тоже харизматичны и с каждой серией начинают нравиться всё больше. Сцены с бывшим наркодилером, не выходящим из коммуналки (которая сама является полноценным героем), напоминают культовый британский «Идеал». Героиня актрисы Миримской по имени Марина — это же практически наша Фиби.

Хотелось бы саундтрека поприличнее, конечно, и шуток почернее, да и в целом сериал не совсем ровный: порой бывают сцены, за которые даже как-то стыдно. Однако одна из главных составляющих хорошего ситкома — первоклассные диалоги — на месте, и недостатка в них не ощущается. Ещё один кирпичик в бастионе, противостоящем западным сериалам, заложен, и это сооружение, будем надеяться, не будет напоминать в итоге дом кума Тыквы.

Булат Латыпов

журналист

Человек слаб, временами жалок и под нажимом сложившихся обстоятельств поддаётся обаянию отечественных сериалов. Под рукой у такого вольнодумца скупой теленабор с известной репутацией: ТНТ — экспериментальная площадка с убойным рядом дойных коров и не меньшим количеством непотребства для балансу, «Россия» — цыгане, земские доктора и сомнительных достоинств экранизация русской классики, Первый канал — да кто ж упомнит, что там было после Гай Германики.

Восьмисерийная «Фарца» годовалой давности, выпестованная бывшим «академиком» Александром Цекало, выходила как раз на Первом без оглядки на предшественников и оказалась едва ли не самым занимательным российским сериалом прошлого года. А уж по степени безотрывной смотрибельности хождения советских фарцовщиков по мукам точно сорвали крышку. При этом просмотр «Фарцы» ни к чему не обязывает и не является социокультурным маркером — это не фрондёрство среднего класса, спровоцированное «Физруком» («смотрю не просто так, смотрю с вызовом»).

Шестидесятые, оттепель, физики и лирики, Евтушенко и Шпаликов, Гагарин и гэбисты в штатском — да, базовый материал тут для сюжетного обрамления благодатнейший, но выехали не на нём и не пресловутой «атмосфере». Хотя сериал, безусловно, очень жизнерадостный, просто без тупизны и желторотого энтузиазма.

Первое — главный герой с мечтами о литературной карьере в исполнении теперешнего секс-символа Александра Петрова. Это он недавно вырядился солдатом вермахта и исполнил скандальный наци-фокстрот в популярном танцевальном шоу. Второе — отдельное и главное удовольствие — Евгений Стычкин на своём максимуме в роли омерзительно-элегантного гангстера по кличке Понт. Понятно, что от продюсера проекта Александра Цекало, называющего себя главным фанатом сериала «Безумцы», ждали большего внимания к деталям («назвался Мэттью Вайнером — полезай в эпоху»), но крючкотворам в дивном мире русских сериалов не место, здесь плезиры иного порядка.

Николай Редькин

редактор сайта The Flow

«ЗКД» — молодёжный боевик про подростков с окраин Москвы, этакая «Бригада» но в оптике поколения, которое слушает рэп и пользуется инстаграмом. Местами он напоминает советские криминальные драмы 80-х, местами — гонконгские боевики (прежде всего, углом обзора: Москва за Третьим транспортным выглядит натуральным Чайна-тауном), порой — американские тинейджерские фильмы о том, как нелегко быть молодым («Проект Х»). Всё вместе даёт неожиданный результат: крайне эффектный и героический, не без необходимых в таком случае преувеличений, сериал о взрослении, первой любви и первой крови.

За «ЧОП» ответственны создатели нескольких популярных YouTube-блогов; вы также можете знать их как смешную рэп-группу «ХЛЕБ», авторов настолько же дурацкой, насколько привязчивой песни «Чай, сахар». Поэтому «ЧОП» смело можно назвать самым абсурдным сериалом на ТНТ. Шоу рассказывает бесславную историю охранного предприятия, где работают четыре охранника: нервный параноик Толя, начинающий комик Денис, качок с явным бандитским прошлым Федя и несостоявшийся рок-музыкант Андрей, влюблённый в администраторшу солярия. Звучит, может быть, слишком схематично и по-кавээновски, но никакой схематичности и натужных, вытянутых за уши гэгов в «ЧОПе» нет и в помине. Это добрый смешной ситком с неочевидными штуками и обаятельными, хоть и недалёкими, героями — где-то посередине между «Самогонщиками» Гайдая и ранней «Клиникой». Такой, когда смешно не от того, что на экране кто-то показал жопу — но настолько сильно, как будто эту жопу там действительно показали. 

Таня Симакова

соосновательница сайта Bigvill

«Измены» — сериал ТНТ, который много обсуждали, когда он только вышел на экран. Сейчас жаркие споры уже затихли, но мне по-прежнему кажется, что это кино стоит посмотреть тем, кто его не видел. В центре сюжета впервые оказывается женщина, у которой несколько любовников, и это нормально. Для российского ТВ с установкой на «традиционные ценности» такой поворот — уже достижение.

Главную роль играет Елена Лядова, одна из лучших современных российских актрис, и на ней, по сути, держится весь сериал, не позволяя происходящему на экране скатиться до водевиля. Камера нарочито беспощадно показывает лицо и мимику актрисы, акцентируется на фигуре, далёкой от глянцевых идеалов. На контрасте с остальными персонажами она выглядит максимально реалистично, и от этого — ещё более притягательно.

Да, как и любой продукт отечественной поп-культуры, это, скорее, женоненавистническое кино: в ход идут все стереотипы о женской дружбе, женском счастье и женской хитрости. Но есть детали, которые сильнее обращают на себя внимание. В основе конфликта героини и её любовников стоят властные отношения. Мужчины хотят не женщину — им нужна власть над ней, и в своём желании установить контроль они доходят до самых уродливых проявлений человеческой натуры. Впервые в российском кино этот посыл проговорили так явно и чётко. Короче, аргументов против патриархата в «Изменах» хоть отбавляй.

Екатерина Трушина

продюсер

Я случайно увидела маленький эпизод первой серии, когда мой папа смотрел телевизор. Он сказал: «Смотри, а забавная вещь», — и так мы с ним иногда стали вместе смотреть сериал «Кухня».

Не нужно ждать какого-то высокохудожественного произведения: это просто очень милый сериал с героями, которые сразу начинают нравиться. Интересные режиссёрские ходы (например, фантазии-представления героев) и качественная монтажная склейка сделали сериал очень живым. Живым он стал и благодаря игре актёров: столько знакомых, типичных характеров выделяло «Кухню» на фоне несмотрибельных ситкомов в прайм-тайм и сделало сериал близким и уютным. Смешной вороватый Сеня и обаятельный алкоголик шеф-повар могли появиться только в «Кухне», а не в тупых сериалах-сагах о банальных следователях, золотой молодёжи, студентах и прочих.

Несмотря на то, что сюжетные коллизии легко угадывались, ироничный тон сериала позволял не обращать на это внимания. Хотя последнее время кажется, что в сериале всеми силами растягивают экранное время, на первых порах складывалось ровно противоположное впечатление и было видно, что создатели старались делать качественный продукт.

Маким Сухагузов

журналист

Режиссёр Борис Хлебников вместе с шоураннером Семёном Слепаковым всеми силами (20 с гаком серий снимали почти три года) прощупывал свой подвид народной комедии с прицелом на уютные похаб-шутки. При этом без киношного выпендрёжа: вряд ли здесь можно узнать постановщика «Сумасшедшей помощи», а оператор Павел Костомаров не бегает с камерой за длинными документальными планами. Изображение максимально будничное, сценарий выстроен так, будто создатели впервые слышат о столетнем сюжете про провинциала в большом городе, однако в этой простоте и наивности авторы максимально честны.

Прекрасна большая актёрская арка экс-кинокритика Романа Волобуева, Мария Шалаева в главной роли — богиня, но главная бомба сериала — актриса Ольга Дибцева, которая направляет своё амплуа из другого тээнтэшного сериала «Деффчонки» в нужное русло. Получился такой немножко блаженный и простодырый сериал со своими несовершенствами. Иногда хочется стыдливо прикрыть глаза, но за просмотром очередной серии понимаешь, что живо полюбил всех простоватых героев.

Зрители не очень оценили «Озабоченных» (многих отпугнули постеры), но по этому поводу в сериале есть великая сцена диалога людей из ящика с аудиторией. ТНТ обещает устроить повторный эфир сериала в более выгодном слоте — если рейтинги поднимутся, то снимут второй сезон. Очень хочется увидеть там побольше постоянного актёра Хлебникова Евгения Сытого, а то обидно, что он только в финале появился. 

Алла Буракова

начинающий автор

«Обратная сторона Луны» — российская адаптация британского сериала «Жизнь на Марсе» производства BBC. Это фантастическая история про «попаданцев»: главные герои в результате аварий из нашего времени оказываются в 1979 году. Шальной мент с безумными глазами (эта роль и Павел Деревянко словно созданы друг для друга) носится за маньяком в окружении немного шаблонных декораций совкового времени, резко контрастирует на этом фоне и выдаёт множество комичных моментов на стыке стереотипов и культур.

Классические элементы историй путешествий во времени, такие как временные парадоксы, связь прошлого, современности и попытки изменить будущее через эту связь, влияние героев на самих себя или на предков — всё на месте и по ГОСТу. К ним добавляются детективные ветки, юный Киркоров, шутки про геев и доктора Хауса, рыжий маньяк со шрамом, харизматичный мент с дерзкими замашками в стиле НТВ среди интеллигентной советской милиции — просто песня, хоть и не без ляпов. Смотреть стоит хотя бы потому, что уже не первый раз анонсируют второй сезон (рано или поздно его всё-таки покажут), в котором герои возвращаются в наше время, но в другую реальность. В ней перестройки не было и мы до сих пор живём при советской власти — авангард и огонь, а не тизеры. 

Артём Макарский

музыкальный журналист

На российском телевидении много сериалов, в которых актёры практически не играют, и если на одном полюсе стоят монструозные и бесконечные «Детективы», то на другом окажется «Чернобыль». Пять главных героев сериала не только добираются до собственно Припяти, но и безуспешно пытаются добиться зрительской любви. Не вполне естественно повторяя строчки сценария, персонажи пробираются сквозь сексистские ситуации и неловкие моменты, пытаются вызвать жалость своими проблемами, но нет — даже если бы с ними всеми случилось что-то страшное, было бы не жалко. Но, как это бывает, серии примерно на четвёртой перестаёшь придираться к игре актёров (или они начинают играть лучше, уже не понять), а на неловкие ситуации вынужденно закрываешь глаза.

Впрочем, это всё неважно, потому что в шестой серии появляется Евгений Стычкин (местный Макконахи-Фаррелл) в невероятно смешном парике, происходит битва за ЧАЭС, сюжетные линии невероятным образом складываются воедино, а концовка для тех, кто не очень тоскует по СССР, и вовсе превращает сериал в настоящий хоррор. В какой-то момент «Чернобыль» перерождается из очень русского (как в хорошем, так и в плохом смысле) сериала практически в какой-то аттракцион: весёлый, увлекательный и захватывающий, осознанно лавирующий между самыми разными жанрами. Лучше всего его смотреть дружеской компанией, ночью и весь сезон за раз. Те, кто не успеют заснуть, будут вспоминать «Зону отчуждения» ещё очень долго.

фотографии: ТНТ, Первый канал, СТС