Views Comments Previous Next Search

КиноСовременные классики:
Что смотреть у главных каннских режиссеров

Братья Дарденн, Михаэль Ханеке и другие светила современного авторского кино

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров — Кино на Wonderzine

Вчера стартовал 68-й Каннский кинофестиваль — самый престижный смотр авторского кино в мире, программа которого в этом году выглядит «безопасной» и больше чем наполовину состоит из фестивальных фаворитов. Как и любая организация, где сидят не роботы, а люди, Канны не просто отражают реальное положение дел в мире кино, но и задают тренды. Проще говоря, у его отборщиков есть свои предпочтения, не говоря уже о политике — поэтому какие-то режиссеры появляются в конкурсе чаще других, а некоторые не появляются никогда. Мы выбрали десять режиссеров из «золотой обоймы» Каннского фестиваля, которые регулярно попадают в программу с начала 2000-х, и рассказываем, какие фильмы у них стоит посмотреть в первую очередь.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 1.

ОЛЬГА СТРАХОВСКАЯ

 

Михаэль Ханеке

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 2.

Участвовал
в Каннском кинофестивале 6 раз с 1997 года

Выиграл
10 призов Каннского кинофестиваля, включая
2 «Золотые пальмовые ветви», 1 премию
за лучшую режиссуру и 1 Гран-при

Австриец Михаэль Ханеке, казалось бы, был в каннской обойме всегда — как Ларс фон Триер или Кен Лоуч. На самом деле за полный метр он всерьез взялся лишь в конце 90-х, а до этого много снимал для ТВ. Полоса успеха в Каннах началась у него в 1997-м, когда в конкурс попали его первые «Забавные игры» (есть еще американский авторемейк с Майклом Питтом, Наоми Уоттс и Тимом Ротом, посмотреть стоит оба хотя бы для сравнения). Режиссер, которого любят называть «рассудочным», а его метод — «хирургическим», действительно, безжалостно и почти бесстрастно исследует человеческие драмы как конструкции, но при этом умеет ударить под дых. Неважно, что это: фильм о зарождении фашизма в отдельно взятой деревне («Белая лента») или о беспощадной старости («Любовь»).

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 3.

«Пианистка»

Самый резонансный фильм Ханеке, взявший Гран-при в Каннах в 2001 году: Изабель Юппер играет фрустрированную интеллектуалку, которая до среднего возраста дожила под каблуком у властной матери. Шокировавшая многих сцена с бритвой в вагине, в принципе, хороший образ для описания творческого метода режиссера.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 4.

«Скрытое»

Телеведущему кто-то начинает присылать видеокассеты тревожного содержания, вскрывающие подавленную детскую травму и постколониальное чувство вины. «Скрытое» принесло Ханеке сразу три каннских приза, включая премию за режиссуру, а фильм до сих пор актуально звучит в эпоху европейского мультикультурализма.

 

 

Нури Бильге Джейлан

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 5.

Участвовал
в Каннском кинофестивале 8 раз с 1995 года

Выиграл
8 призов Каннского кинофестиваля, включая
1 «Золотую пальмовую ветвь», 2 Гран-при и
1 премию за лучшую режиссуру

Если вы никогда не задумывались о существовании турецкого кинематографа, вот хороший повод о нем узнать. Нури Бильге Джейлан не просто находится на его передовой — это еще и, без преувеличения, один из самых обласканных каннским вниманием режиссеров последних лет. С начала нулевых каждый его фильм попадает в конкурсную программу и неизменно берет какой-либо приз, а порой и не один. Джейлана принято называть «турецким Антониони» за неспешность, любовь к экзистенциальным драмам и порой ошеломляющую красоту кадра (помимо прочего, он еще и фотограф). Он снимает тягучее, вязкое кино о Турции, какой мы ее себе даже не представляем: его сюжеты тянутся и вьются, как любимый им образ бесконечной извилистой дороги под тяжелым свинцовым небом. Неторопливости добавляет и зачастую увесистый хронометраж: последний его фильм, «Зимняя спячка», идет больше трех часов, предыдущий, «Однажды в Анатолии» — два с половиной. В центре этих массивов — погребенные под будничными диалогами и поступками, маленькие или большие человеческие трагедии, от разлуки до убийства, с которыми невозможно разобраться решительно и бесповоротно.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 6.

«Времена года»

Университетский преподаватель с женой отправляются на каникулы, откуда они вернутся уже не вместе. Драму о разломе в отношениях и его необратимости разыгрывают сам Джейлан и его жена Эбру. На каннском фестивале «Времена года» отметили призом международной ассоциации кинокритиков FIPRESCI.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 7.

«Однажды в Анатолии»

Своеобразное роад-муви: кортеж из трех полицейских машин изматывающе колесит по турецким холмам и равнинам в поисках места, где обвиняемый зарыл труп. Походя, из заурядных разговоров, проступает и другая история, где тоже есть место смерти. Фильм взял Гран-при в Каннах, разделив его с «Мальчиком с велосипедом» братьев Дарденн.

 

 

Братья Дарденн

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 8.

Участвовали
в Каннском кинофестивале 6 раз с 1999 года

Выиграли
7 призов Каннского кинофестиваля, включая
2 «Золотые пальмовые ветви», 1 премию
за лучший сценарий и 1 Гран-при

Главный семейный дуэт современного европейского кинематографа (других братьев — Коэн — в Каннах, к слову, тоже любят). Бельгийцы Люк и Жан-Пьер Дарденны вышли из документалистики и в игровое кино перенесли то же внимание к судьбам людей, чьи проблемы чаще всего находятся вне нашего поля зрения. Подход братьев-режиссеров заслуженно называют «социально ответственным реализмом»: их герои, как правило, из незащищенных слоев общества — бедные, неустроенные, неприкаянные, в чьей жизни мало места радости, зато слишком много необходимости выживать каждый день. Безработные, бездомные, эмигранты, дети пьющих родителей или вовсе сироты — всё это звучит как будничный материал для новостной хроники в региональной газете, которую мало кому хочется читать. Гуманизм Дарденнов явно левацкого толка, но при всём внимании к острым социальным проблемам он остается в первую очередь гуманизмом. Их фильмы умеют разглядеть и показать человека там, где всё вроде бы заранее понятно и неинтересно. Даже если это безответственный мудак-отец, решивший продать своего новорожденного ребенка на черном рынке.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 9.

«Розетта»

Дарденны много снимают о женщинах, оказавшихся заложницами почти непреодолимых обстоятельств. Получившая «Золотую пальмовую ветвь» «Розетта» — история девочки-подростка, которая пытается заработать себе на более достойную жизнь, чем прозябание с пьющей матерью в убогом трейлере на окраине города.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 10.

«Два дня, одна ночь»

В этом фильме меньше мрачной «социалки» и есть большая звезда — Марион Котийяр, но безысходность и схожая тема на месте. Это вынимающая душу производственная драма о несправедливо уволенной женщине, которой за один уик-энд надо убедить коллег проголосовать против ее сокращения и потерять годовой бонус в тысячу евро.

 

 

Паоло Соррентино

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 11.

Участвовал
в Каннском кинофестивале 6 раз с 2004 года

Выиграл
2 приза Каннского кинофестиваля: «Приз жюри» и «Приз экуменического жюри»

Золотая эпоха итальянского кино осталась далеко в прошлом, но с начала нулевых дело постепенно пошло на лад. Каннский кинофестиваль, которому итальянцы давно близки не только территориально, с охотой поддерживает признаки возрождения соседней кинематографии по мере его, возрождения, сил. Фестиваль явно симпатизирует автору «Гоморры» Маттео Гарроне (у которого в этом году номинирован, неожиданно, фэнтези-фильм с Сальмой Хайек, Венсаном Касселем и Джоном Си Райли), а в прошлом году Гран-при получили прекрасные «Чудеса» итальянки Аличе Рорвахер. Но, пожалуй, из всех современных итальянских режиссеров больше всего в Каннах обласканы Нанни Моретти и Паоло Соррентино: за последние десять лет каждый их фильм попадал в конкурс и каждый второй что-то брал. При этом Моретти выглядит объективным выбором (он, действительно, самый зрелый и всенародно любимый итальянский режиссер сегодня), а с Соррентино всё не так просто: он любит замахнуться на большие темы вроде «Власть» или «Искусство», похоже, чувствует в себе потенциал нового Феллини, склонен к гротеску, претенциозности и ему попросту часто отказывает вкус.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 12.

«Изумительный»

Самый популярный фильм Соррентино — основанная на реальных фигурах сатира про прогнившую итальянскую власть. Выпендрежные ракурсы, броские цвета, чуть ли не клиповый монтаж и громкая тема — на выходе получилось что-то между политической телепрограммой «Куклы» и клипом группы «Блестящие», в чём есть свое обаяние.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 13.

«Где бы ты ни был»

Здесь есть и присущая Соррентино напыщенность формы и содержания, но и не свойственная ему щемящая тонкость. Шон Пенн играет депрессивную рок-звезду в отставке, явно срисованную с Роберта Смита: размазывает помаду и тушь и изнывает в роскошном особняке, а потом едет в Америку разбираться в семейной истории.

 

 

Андреа Арнольд

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 14.

Участвовала
в Каннском кинофестивале 2 раза с 2007 года

Выиграла
2 приза Каннского кинофестиваля — оба раза это был «Приз жюри»

С положением женщин-режиссеров в фестивальном кино ситуация чуть лучше, чем в мейнстриме, но всё равно неоднозначная. С начала двухтысячных в каннском конкурсе каждый год участвует два-три фильма, снятых женщинами, что выглядит объективным соотношением сил — все-таки в силу сложившейся традиции женщин в профессии пока значительно меньше, чем мужчин. С другой стороны за 68 лет существования Каннского кинофестиваля женщина брала главный приз, «Золотую пальмовую ветвь», лишь однажды — это была Джейн Кэмпион с «Пианино» в 1993 году. Гран-при женщины получали дважды (Наоми Кавасэ и Аличе Рорвахер), лучшим режиссером не становились ни разу. А талантливейшая Клер Дени и вовсе попадала в конкурс только в 1988 и в 2013 годах, не взяв ничего: какова бы ни была причина, факт остается фактом — для Каннского фестиваля одной из лучших французских режиссеров как будто бы не существует. На этом фоне победы англичанки Андреа Арнольд выглядят особо заметно. Из трех ее фильмов два были в конкурсе и оба взяли «Приз жюри», третью по престижности награду фестиваля.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 15.

«Красная дорога»

«Аквариум» Арнольд с молодым Фассбендером смотрели многие, но ее дебют «Красная дорога» не менее интересен — это история женщины, которая работает оператором камер наблюдения и однажды замечает мужчину из прошлого. Это еще и часть концептуального проекта, где три режиссера должны были снять по фильму про одного персонажа.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 16.

«Грозовой перевал»

Мощная экранизация знаменитого романа Эмили Бронте, снятая средствами современного реализма. Вместо костюмной театральности здесь всё живое и настоящее, каким не принято показывать прошлое: трепещущее, как сердце и грязная юбка на ветру, оглушающее и пронизывающее, как ветер на вересковых пустошах.

 

 

Ксавье Долан

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 17.

Участвовал
в Каннском кинофестивале 4 раза с 2009 года

Выиграл
6 призов Каннского кинофестиваля, включая
2 приза «Юный взгляд», одну «Квир-пальму»
и «Приз жюри»

История Каннского кинофестиваля последних лет невозможна без головокружительного взлета молодого канадца Долана — на фестивале его холят и лелеют, каждый раз радостно всплескивая руками в духе «наш малыш растет не по годам». И не то чтобы незаслуженно: за пять лет он превратился во вполне осознанного режиссера из инфантильного синефила, которому нравилось нарядить красивых молодых людей «как у Трюффо», а потом еще снять всё это в рапиде. Вообще сам факт, что у человека 1989 года рождения в трудовой книжке записано шесть полнометражных фильмов, из которых пять показывали на Каннском кинофестивале, заставляет немного задуматься о смысле своей жизни. С другой стороны, вопросы к нему еще есть. Долан отчасти оправдал выданный ему кредит доверия по-настоящему мастерской драмой «И всё же Лоранс», но пока не очень понятно, не развалится ли его кино, если вытащить у него подпорку в виде громкой музыки и столь же громких тем. Мужчина решается на каминг-аут; мать-одиночка пытается наладить полуинцестуальные отношения с сыном; юноша приезжает на похороны бойфренда и попадает в мир большой лжи. В следующем фильме Долана сюжет в том же духе: смертельно больной писатель возвращается в давно оставленную семью попрощаться. Можно даже не сомневаться, что он будет в каннской программе 2016 года.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 18.

«И всё же Лоранс»

Почти трехчасовой фильм о каминг-ауте в относительно зрелом возрасте: 30-летний преподаватель, у которого есть прекрасная работа и любимая девушка, признаётся, что на самом деле ощущает себя женщиной, и пытается начать новую, честную жизнь. Долан, как обычно, не стесняется выкрутить ручку до предела и врубить драму на полную.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 19.

«Мамочка»

Взвинченная мелодрама про аутсайдеров: незрелую по общественным меркам мать и ее неуправляемого сына. Ко всему прочему «Мамочка» снята в формате 1:1 — если раньше Долана пытались обидно обозвать режиссером «поколения Инстаграм», то теперь он прямо сообщает, что ему так виднее.

 

 

Брюно Дюмон

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 20.

Участвовал
в Каннском кинофестивале 4 раза с 1997 года

Выиграл
3 приза Каннского кинофестиваля,
включая 2 Гран-при

Бывшего философа Брюно Дюмона не назовешь каннским триумфатором в полной мере — с конца 90-х в его послужном списке лишь два Гран-при. Но, по сути, сейчас он входит в топ главных французских режиссеров и фестиваль это признаёт. Дюмона часто называют авангардистом, но его кино, как правило, предельно лаконично по форме и очень просто по содержанию. Он снимает почти бессюжетные истории о провинциалах и гопниках, неприкаянных девчонках и юродивых на фоне холмов, ферм и полей, но этот гиперреализм обманчив. Его герои заняты невыдающимися делами (ходят, едят, иногда убивают других людей), всё время храня под сердцем какую-то тоску: они томятся и что-то чувствуют, но как будто не могут выразить. Зато способны, к примеру, будничным жестом оживить мертвого. Кроме того, в прошлом году Дюмон доказал, что у него еще и отличное чувство юмора, сняв абсурдистский мини-сериал про копов, подростков и дохлую корову «Малыш Кенкен».

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 21.

«Хадевейх»

Грустная девочка-подросток хочет уйти в монастырь, но слишком боготворит Иисуса — не совсем непорочным образом. Одиночество и тоска по чему-то большему толкают ее в компанию двух радикальных исламистов, но даже при всём актуальном конфликте (светское vs религиозное, буржуазное vs аскетичное) «Хадевейх» остается великим фильмом о существовании любви, просто выраженном в ее отсутствии.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 22.

«Вне сатаны»

Типичная для Дюмона расстановка сил: провинция, суровые и зябко красивые пейзажи французского севера, странный парень — то ли бездомный, то ли современный святой, влюбленная в него девочка-подросток — то ли фантазерка, то ли непорочная дева. Кинокритик Variety отреагировал на фильм лаконичным WTF?, но чего тут непонятного, непонятно.

 

 

Оливье Ассаяс

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 23.

Участвовал
в Каннском кинофестивале 4 раза с 2000 года

не Выиграл
пока ничего, но хочется верить, это скоро исправят

Каннская судьба Оливье Ассаяса пока складывается не самым блестящим образом: фестиваль признаёт его существование, но особо поощрять пока не намерен. За последние пятнадцать лет он был в конкурсе те же четыре раза, что и Брюно Дюмон, но не выигрывал пока ничего, зато однажды судил других сам в составе жюри в 2011-м. По-хорошему, Ассаяс в этом списке оказался с небольшой натяжкой (да, у редакции тоже есть свои фавориты) — на этом месте мог бы быть, например, Бертран Бонелло или Цзя Чжанкэ, у которых есть хотя бы по одному призу. С другой стороны, Ассаяс постепенно, но уверенно становится одним из самых крепких европейских режиссеров. В прошлом году он снял фильм высочайшего режиссерского уровня «Облака Зильс-Марии», с двумя мощными актерскими работами — Жюльет Бинош и Кристен Стюарт (да-да, той самой, из «Сумерек»). Фильм участвовал в каннской программе и не взял ни одной награды. Как так получилось, уму непостижимо.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 24.

«Летнее время»

Оливье Ассаяса многие по инерции любят за «Ирму Веп», которую он снял еще в середине 90-х, — но вот вариант неочевиднее. Сестра и два брата пытаются понять, что делать после смерти матери с фамильным гнездом, полным антиквариата. Несмотря на лобовой сюжет, это тонкая драма о том, как место воспоминаний занимает перечень движимого имущества.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 25.

«Облака Зильс-Марии»

Грандиозная драма об именитой актрисе и ее ассистентке, чьи отношения сложнее и ближе, чем просто рабочие, а реальность переплетается с сюжетом пьесы, которую они репетируют. Ассаясу удалось еще и раскрыть актерскую мощь Кристен Стюарт, которая во всех смыслах переигрывает главную французскую «авторскую» актрису Жюльет Бинош.

 

 

Кристиан Мунджиу

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 26.

Участвовал
в Каннском кинофестивале 3 раза с 2007 года

Выиграл
3 приза Каннского кинофестиваля, включая «Золотую пальмовую ветвь» и 1 премию
за лучший сценарий

На Канны, да и на фестивальное движение в целом, время от времени накатывают региональные «волны», будь то «греческая» или «румынская». Не то чтобы эти тенденции были навязаны хитрыми отборщиками сверху — хотя, конечно, успехи молодых режиссеров с новой территории заставляют приглядеться к ней повнимательнее. К примеру, несколько лет назад всех очаровала команда молодых греческих режиссеров и продюсеров во главе с Йоргосом Лантимосом (в этом году он снова в конкурсе), а до этого по экранам уверенно прошлись румыны, начиная примерно со «Смерти господина Лазареску» Кристи Пую. В 2007 году его соотечественник Кристиан Мунджиу взял в Каннах «Золотую пальмовую ветвь», приз ассоциации кинокритиков и еще спецприз от французской системы образования за социальную драму «4 месяца, 3 недели и 2 дня» — и стал, по сути, главным лицом «румынской волны».

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 27.

«4 месяца, 3 недели и 2 дня»

Указанные в заголовке отрезки в пересчете на дни складываются в крайний срок, когда физически можно прервать беременность. Это и есть главная проблема румынской студентки, которой надо как-то сделать нелегальный аборт. Через частную драму, подразумевающую решение даже не этических, а сугубо функциональных проблем (где, как, на что) просвечивает страшная машинерия авторитарного режима.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 28.

«За холмами»

Чем больше смотришь Мунджиу, тем неуютнее ощущение, что всё это уже и про нас. «За холмами», построенный по принципу «а вот был такой случай», тоже история противостояния человека и системы, только на этот раз церковной. Девушка пытается вытащить подругу детства из монастыря, вокруг всё чаще начинают звучать крики «гейропа», а заканчивается всё экзорцизмом. Основано на реальных событиях.

 

 

Апичатпонг Верасетакун

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 29.

Участвовал
в Каннском кинофестивале 4 раза с 2002 года

Выиграл
3 приза Каннского кинофестиваля: «Золотую пальмовую ветвь», Гран-при и главный приз программы «Особый взгляд»

Независимый тайский режиссер из сочувствия с ходу предлагает европейцам называть его просто «Джо», но к его фильмам так просто ключ не подберешь. В них есть всё лучшее, за что мы восхищаемся азиатским кино: неторопливость, не до конца понятный в силу культурных различий символизм и каким-то удивительным образом находящееся в одной плоскости уважение и к традиционным преданиям, и к поп-культуре. Если добавить к этому выдающейся красоты съемки в джунглях и гомосексуальный подтекст (прямым текстом его сложно назвать — настолько у Верасетакуна всё призрачно), станет понятно, почему в Каннах и не только от него ахнули и тут же полюбили всем сердцем.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 30.

«Тропическая болезнь»

Двухактная история, условно про свет и тьму. Первая часть — о пробуждении чувств между двумя молодыми мужчинами, вторая — мистическое путешествие в сердце тьмы через джунгли, где один ищет другого.

Современные классики: 
Что смотреть у главных каннских режиссеров. Изображение № 31.

«Дядюшка Бунми, который помнит свои прошлые жизни»

Не менее запутанная история, в которой умерший сын может вернуться с того света в образе черной обезьяны и спокойно сесть с семьей за стол, а тайская царевна занимается сексом с сомом (да, рыбой). Более того, заголовок не врет — фильм ровно об этом.

Рассказать друзьям
6 комментариевпожаловаться

Комментарии

Подписаться
Комментарии загружаются
чтобы можно было оставлять комментарии.